日本插花的历史渊源

  日本的插花历史可以追溯到日本的飞鸟时代(公元7世纪)。圣德王子学校的妹妹小野小野是唐代使节，致力于佛教和中国文化的传播。大野三度来过中国，她不断向日本介绍唐代礼节，青铜花瓶和祭坛用餐具，这使日本佛教得以发展，从而促进了坛上插花的兴起并发展到早期。坛的插花艺术。特使完成后，小野修女定居在王子创建的六角大厅的赤牙。首先，她制定了祭坛上的插花规则，并成为日本插花的始祖。

  在14世纪，明代日本与中国之间的贸易蓬勃发展。当时，傅利依曼将军非常欣赏中国文物，举行了“花皇大会”(插花比赛)，并模仿了中国，“七瓶花比赛”上升了。当时，插花被视为一种娱乐活动。从此，插花逐渐摆脱了宗教色彩，进入了宫殿，武士和贵族殿堂。它从献花到赏花成为一种庆祝和装饰艺术。从那时起，它开始规范插花形式，强调构图之美，崇尚自然。它通常由7-9朵花组成，并一起使用。常绿的树枝和树叶的搭配需要一个三维花瓶来代表平面的花园景观，“丽华”的早期形式应运而生。

  自15和16世纪以来，插花技术已广泛普及，插花技术取得了长足的进步。除了完善“丽华”花卉图案外，还衍生了“盛华”花卉图案。它主张应以越来越少的精致花朵来代表形状，颜色和植物组合之美，强调真理和优雅，反对使用非植物，并代表古代所理解的天堂，地球和人的宇宙。东方思想。后来，在日本形成了一定的插花制度，不时出现了新的插花学校。

  在17世纪(1699年)，日本出版了《瓶的历史》，引起了插花界的广泛关注，并据此建立了“洪道流”。从18世纪开始，“自由花”就出现了。不同的“生花”和“丽华”是建立在直觉和感觉的基础上，而不是坚持合作的方式和形式，而是实现了自由的艺术创作。同时，一种更简单的“投掷花”形式很流行，它使用精美的花瓶，并注重色彩和自然。

  在19世纪中叶，明治维新曾使日本传统的繁花似锦退潮。明治维新后，外国文化被大量进口，并受到西方园艺植物和插花的影响。日本插花也带来了变化。各种学校应运而生。 1897年，繁华的花朵和文人的花朵上升了。 20世纪初，日本插花发生了又一次历史性变化。 1926年出现了“免费插花”和“草月流”。草月流分为实用型，创意型和抽象型。通常有三个主要分支，也称为天堂，大地和人(真相，控制权，副权)。随着明治维新时期女性社会地位的提高，插花艺术和茶道已成为女性的一项成就。

  目前，日本有24,000家花店。插花设计师也需要专业考试。插花设计师分为两个级别。四万五千人通过了“花艺设计资格”考试。日本插花设计师协会有53个分支，数以百万计的会员。